De Bruno Mars a Josquin des Prez. Archivos y reciclajes musicales en las eras de la imprenta e Internet
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Date
2023
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Abstract
In recent years, the number of publications aimed at reflecting on the impact that new technologies have on the music field has grown. One of the most famous and interesting –although controversial– is the book Retromania by Simon Reynolds (2012). In this work, the author argues that “YouTube's gigantic collective archive” has caused unprecedented changes since the presence of the past in our lives has “insidiously” increased. In the field of pop and rock, this would have led to the development of the retro trend, characterized, among other things, by alluding to a close past, implying an exact memory of the original and including artifacts from popular (and not only “high”) culture. Drawing from Reynolds' reflections, this essay compares the phenomena observed in the mass popular music of recent years with trends already observed in the music of the written tradition of previous centuries (particularly the 16th and 17th centuries). It concludes that the phenomena described in Retromania are far from being unprecedented and that there has been, in history, a close relationship between the most far-reaching cultural changes, nostalgia for past music, and the development of new means to archive it.
En los últimos años, ha crecido el número de publicaciones destinadas a reflexionar sobre el impacto que las nuevas tecnologías tienen en el campo de la música. Una de las más célebres e interesantes –aunque discutidas– es el libro Retromanía de Simon Reynolds (2012). En este trabajo, el autor plantea que “el gigantesco archivo colectivo de YouTube” ha provocado un cambio sin precedentes, consistente en que la presencia del pasado en nuestras vidas ha aumentado de manera ‘inconmensurable e insidiosa’. En el ámbito del pop y el rock, esto habría conllevado el desarrollo de lo retro, tendencia que se caracterizaría, entre otras cosas, por aludir a un pasado cercano, implicar un recuerdo exacto del original e incluir artefactos de la cultura popular –no solo de la ‘alta cultura’. A partir de las reflexiones de Reynolds, el presente ensayo compara los fenómenos que se observan en la música popular masiva de años recientes con tendencias ya observadas en la música de tradición escrita de siglos anteriores (particularmente el XVI y el XVII). Sus conclusiones son que los fenómenos descritos en Retromanía están lejos de ser inéditos y que ha existido, en la historia, una estrecha relación entre los cambios culturales de mayor alcance, la nostalgia por las músicas pasadas y el desarrollo de nuevos medios para archivarlas.
En los últimos años, ha crecido el número de publicaciones destinadas a reflexionar sobre el impacto que las nuevas tecnologías tienen en el campo de la música. Una de las más célebres e interesantes –aunque discutidas– es el libro Retromanía de Simon Reynolds (2012). En este trabajo, el autor plantea que “el gigantesco archivo colectivo de YouTube” ha provocado un cambio sin precedentes, consistente en que la presencia del pasado en nuestras vidas ha aumentado de manera ‘inconmensurable e insidiosa’. En el ámbito del pop y el rock, esto habría conllevado el desarrollo de lo retro, tendencia que se caracterizaría, entre otras cosas, por aludir a un pasado cercano, implicar un recuerdo exacto del original e incluir artefactos de la cultura popular –no solo de la ‘alta cultura’. A partir de las reflexiones de Reynolds, el presente ensayo compara los fenómenos que se observan en la música popular masiva de años recientes con tendencias ya observadas en la música de tradición escrita de siglos anteriores (particularmente el XVI y el XVII). Sus conclusiones son que los fenómenos descritos en Retromanía están lejos de ser inéditos y que ha existido, en la historia, una estrecha relación entre los cambios culturales de mayor alcance, la nostalgia por las músicas pasadas y el desarrollo de nuevos medios para archivarlas.